――10周年おめでとうございます。デビュー当時と現在とで、バンドに対する考え方などに変化はありますか？
 全員：ないね（笑）。
 デイヴ・グロール（Vo＆G、以下デイヴ）：大して変わんない。おんなじさ。でも１stアルバムはすごくシンプルで、レコーディングもあっという間だったけど、今回の新作を聴くと、演奏もソングライティングも何もかもが、成長してるって感じるよ。ちょっと前に１stの「アイル・スティック・アラウンド」をラジオで聴く機会があったんだけど、オレの声がまるで子供みたいで、ちょっと信じられなかった。10年だもんな……。オレたちはミュージシャンとして、本当に成長したと思うよ。
――世界各国で大ヒットを記録して、グラミー賞も獲得した前作『ワン・バイ・ワン』の成功は、ひとつのターニング・ポイントだったのではないかと思うのですが、振り返ってみてどうですか？
デイヴ：ちょっと変な感じがしたよ。アルバムの４、５曲はライヴでずっとプレイしてたんだけど、残りの半分くらいはそんなにやってないんだ。レコーディングして、地下室のスタジオにそのまま忘れてしまったみたいにね。でもプレイしてる曲っていうのは、ものすごいエネルギーを運んでくるんだよな。
 テイラー・ホーキンス（Dr、以下テイラー）：オレはアルバム全体が気に入ってるよ。でもおそらく、半分くらいが良かったのかな。まあともかく、あのころのオレたちを反映してる作品だよ。
デイヴ：それに今回の新作にも影響を及ぼしてる。今回オレたちは、これまで以上に一生懸命“いいアルバムを作るんだ”っていう気持ちで取りかかったんだ。ちょっとスタジオに入って、さらっと作ってしまうなんて天才がやることで、オレたちには無理だからね。とにかくさ、オレは前作があんなに成功するなんて思ってもみなかったんだ。イギリスの アリーナでプレイしたり、ビッグ・デイ・アウト（※オーストラリアのフェスティヴァル）でヘッドライナーを務めることになるなんてさ。たくさんのオーディエンスが一緒に歌ってくれて、ほんとに最高の気分だったよ。
――その『ワン・バイ・ワン』の後、メンバーそれぞれのソロ活動もあったようですが、そのことが今作のレコーディングや曲作りなどに影響を与えていることはありますか？
デイヴ：そう思う？
 クリス・シフレット（G、以下クリス）：もちろんさ。他の人たちとプレイしたり、少し休みを取ったりしたおかげで、“さあやるぞ！”って気分になれた。スタジオ・ワークもエキサイティングに感じられたし。オレは一時的にフー・ファイターズを離れたことで、このバンドへの感謝の気持ちがさらに強くなったね。
デイヴ：不思議なもので、他のバンドでプレイすると、自分のバンドを好きな理由がよくわかるんだ。クイーンズ・オブ・ザ・ストーン・エイジとプレイした時は最高の気分で楽しかったし、ナイン・インチ・ネイルズでドラムを叩いたのも最高だったけど、そういった経験をすることで、このバンドが自分にとってホームと呼べるものだと気が付くんだ。バンドもスタジオもサウンドも、全部自分たちのホームなんだよ。自分の家を数ヶ月離れると、恋しくなったりするだろ？ それと同じさ。
>>読者プレゼントと記事全文はPart2へ
| 
『イン・ユア・オナー』
BMGファンハウス
BVCP-28050/1 \2,940（tax in）
●DISC 1
1. イン・ユア・オナー
2. ノー・ウェイ・バック
3. ベスト・オブ・ユー
4. DOA
5. ヘル
6. ザ・ラスト・ソング
7. フリー・ミー
8. リゾルヴ
9. ザ・ディーペスト・ブルーズ・アー・ブラック
10. エンド・オーヴァー・エンド
11. ザ・サイン
●DISC2
1. スティル
2. ワット・イフ・アイ・ドゥ
3. ミラクル
4. アナザー・ラウンド
5. フレンド・オブ・ア・フレンド
6. オーヴァー・アンド・アウト
7. オン・ザ・メンド
8. ヴァージニア・ムーン
9. コールド・デイ・イン・ザ・サン
10. レイザー
 
ビデオ・メッセージはこちら |
