【インタビュー】ファンキー加藤「僕独りだけの歌というよりは、みんなの歌になって欲しい」

■修行のような新曲が2曲できてしまったなと思う（笑）
■そこから逃げずにライブで演奏して良い形に育てていきたい

――続いてカップリングの話をしましょう。2曲目の「We can Dance」は、ラテン・フレイバーが漂うアッパーなナンバーです。

ファンキー加藤：この曲を一緒に作った田中隼人というプロデューサーは、僕と一緒にライブも廻ってくれている親友なんです。彼と雑談をする中で、ファンキー加藤の楽曲にはライブ中に炎がボンボン出る演出が似合う曲がないよねという話になったんです。FUNKY MONKEY BABYSの時は、そういう曲があったんですよ。「この曲の時は必ずファイヤーをボンボンいこうよ。そうすると一層盛り上がるじゃん」という曲が（笑）。ラテン調の曲だったり、ちょっと激しくてマイナー調の曲というのは、ファイヤーが似合うじゃないですか。そういうパーティー・チューンやダンス・チューンが、ファンキー加藤にはないよねと。そういう雑談から始まって、ちょっとラテン・サウンドでゴリゴリのダンス・チューンを作ってみないかということになって、それを形にしたのが「We can Dance」です。

――ラテンとはいえ、流行りのサンバ感を押し出してはいませんし、EDMでもないという独自のものに仕上げたのはさすがです。

ファンキー加藤：アレンジは、田中隼人氏が入念にしてくれました。さっきも言ったように、ずっと一緒にライブ・ステージに立っているということもあって、彼はステージから見たお客さんの表情だったり、会場の空気感だったりをイメージしながら作ってくれて。その結果、今言っていただいたような独自のテイストで、なおかつファンキー加藤にフィットするものになったなと思います。



――ホーンやラテン・パーカッションが熱すぎないのも良いですね。それが、洒落た味わいを生んでいます。

ファンキー加藤：隼人は、元々オシャレなヤツだったりするので。この曲も洗練感のあるものにしたいから洋楽風のアプローチにすると言っていたし、彼がデモに入れてきた仮歌がまたカッコ良くて。全編“なんちゃって英語”で歌われていたんですけど、それがすごく良かったんですよ。なので、僕もそこに乗っかる形で、この曲の歌詞は言葉の意味よりも語感や響きの良さを重視しました。

――とはいえ、ただ単に“楽しくやろうぜ”という歌詞で終わらせずに、“人生いろいろあるけど楽しもう”と歌っているのが良いなと思います。

ファンキー加藤：そう。僕の性格が、そうさせるんですよね。“すべてを忘れて、バカになって、踊ろうぜ”みたいな歌詞は絶対に書けない。

――この曲の歌詞を読んで、根がマジメな人だなと改めて思いました。

ファンキー加藤：それは……どうなんでしょうね。

――だって、狙って書いたわけではなくて、自然とそういう歌詞になったんですよね？

ファンキー加藤：そう。そういうことに、なっちゃいました（笑）。

――ということは、やっぱり根がマジメなんだと思います。ボーカルに関しては、この曲もリズムや弾力感が重要で、難易度が高い印象を受けました。

ファンキー加藤：そうですね。でも、「冷めた牛丼をほおばって」とかに比べたら、自分の中にあるリズム感というか。僕が好きなもの、聴いてきた音楽の中にベースはあるなという感じで、レコーディングもそこまで苦労しなかったです。

――さすがです。途中に出てくるラップもカッコ良いですし。

ファンキー加藤：そう、ラップもやりました（笑）。

――あれっ？　その笑いは？（笑）

ファンキー加藤：いや、ラップもたまにやりたくなって、この曲はやってしまったという感じなんですよ（笑）。深く考えたうえでやったことではないので、ちょっとおこがましいというか。でも、カッコ良いと感じてもらえたなら良かったです。


――煌びやかな曲でいながら、ラップが入ることでちょっと不良っぽさもあるというところに惹かれました。この曲は絶対にライブ映えする気がしますが、もうライブでは披露しているのでしょうか？

ファンキー加藤：何度か歌いました。そうしたら、反響がすごく良かったんですよ。音源になっていないのにすごく盛りあがって、ちょっとビックリしましたね。まだリリースまで時間があって、その間にいくつかライブがあるので、「We can Dance」はそこでも試してみたいなという気持ちが生まれました。ただ、シンガーの視点で言うと、この曲の歌は休符が少なくて、ブレス・ポイントがないんです。隼人の良くないところは、そこなんですよ。ライブ中の僕のことを、あまり考えていない（笑）。だからこそカッコ良いものになっているというのは分かっていますよ。メロディーがずっと止まらないことでフローしているから。でも、ライブは正直ツラい。なので、この曲はライブの時に、もう一歩も動かずに歌っています（笑）。他の曲は結構ステージをウロウロしながら歌うんですけど、「We can Dance」は“集中して、お前だけのために気合入れて、一歩も動かずに歌ってんだぜ”という風を装って、実は苦しくて動けないという（笑）。そういえば、「冷めた牛丼をほおばって」は歌の合間にハーモニカが鳴っていますよね。ライブの時は、僕が吹くことにしたんですよ。僕はいつも歌と歌の合間は息を整えることに集中しているんですけど、あの曲はそれができないという。だから、大変なんです。修行のような新曲が2曲できてしまったなと思う（笑）。でも、そこから逃げずにライブで演奏して、良い形に育てていきたいですね。

――さすがです。3曲目の「We Wish ～聖夜の街で～」は、映画を思わせる仕上がりのクリスマス・ソングです。

ファンキー加藤：これは、ちょっとかましました。11月8日リリースということもあって、最初は単純にクリスマス・ソングというものをやってみましょうよという話が出て。そこから、結構悩んだんですよ。既存のクリスマス・ソングとは違った、今までにないものにしたいという気持ちが強くあったから。それで、いろいろ考えていたんですけど、僕はグランドホテル方式の映画……複数のストーリーが同時進行していく手法を使った映画が好きなんです。『ラブ・アクチュアリー』というクリスマス・シーズンの空港を舞台にした映画もそうで、いろんな人が出てきて、いろんなシーンがあるけど、最後は全部が繋がっていくんですよ。グランドホテル方式の映画は観ていて楽しいし、オシャレな感じもあって、それを音楽にできないかなと思ったんです。思いついたからにはやってみようという気持ちになって、挑戦することにして。それで、まずは物語を紡いでいくところから入っていきました。

――難しいものを、すごく良い形に纏めましたね。ただ単に違うストーリーの歌詞を歌えば、グランドホテル方式の楽曲になるということではないでしょうから。

ファンキー加藤：そう。ちゃんと楽曲として成立させるためには、セクションごとに主人公が変わっていることが明確に分かる歌詞を書かないといけないし、同じメロディーでも場面が変わっていることが伝わるアレンジが必要だし、あくまでもポップスのフォーマットで完結させたいから、セクションのサイズや展開の持っていき方とかも見極めないといけなくて。プロデューサーも、すごいの持ってきたなと言っていました（笑）。本当に難しい曲だったけど、自分的には上手く纏まったと思うし、これをファンの皆さんがどういう風に聴いてくれるかなというワクワク感もありますね。この曲をファンの皆さんが受け入れてくれたら、新しい扉をひとつ開いたことになりますし。もし、「No!」だったら、こういうのはこれでお終い！…みたいな（笑）。もう、これ系はやらないというくらいの意気込みで取り組みました。

――「No!」ということは、ないと思います（笑）。登場人物4人のキャラクターがはっきりと伝わることからは歌詞に描いていないところもしっかりイメージしたことを感じますが、その辺りはいかがでした？

ファンキー加藤：登場人物にしても、描きたい情景にしても、自分の中で細かく作り込みました。もう脚本家みたいな立ち位置ですよね。まずは僕が生まれ育った八王子の街並を思い出して、あの角にケーキ屋があったな、クリスマスには店頭にケーキが並ぶな、店員さんはサンタクロースだな…という風にイメージを膨らませていって。それと並行して、登場人物は4人くらいじゃないと纏まらないから4人にしようと決めて。登場人物それぞれがどういう人間で、どんなクリスマスを迎えているのか、その4人のストーリーをどういう風に絡めていくのかということを明確にしたうえで歌詞を書きました。

――一番の登場人物が女の子というのが、さすがですね。意表を突かれましたし、そこで“これは物語なんだな”と分かりましたから。

ファンキー加藤：女の子目線の歌詞を歌うというのも初めてだったんですよ。僕みたいに男おとこしている人間が、女の子目線というのはどうなのかな…というのは正直ありました。でも、言われた通り男性目線の歌詞だと、僕のクリスマスの思い出かなと思われるかもしれないというのがあって、思い切って出だしは女の子でいくことにしたんです。

――正解でしたね。アレンジも秀逸で、オケがピアノとオルゴールのみだったり、ストリングが鳴っていたり、ゴスペル・コーラスを活かしたりと、統一感を持たせつつ場面を変えています。

ファンキー加藤：僕の中で、ゴスペル・コーラスはヒットでしたね。アレンジはプロデューサーと相談して決めていったんですけど、プロデューサーもどういう風に場面転換していくかということで、すごく悩んでいたんですよ。ちょうどその頃に、たまたま車の中でラジオを聴いていたらゴスペル・コーラスが流れてきて、ゴスペルは合うなと思ったらしくて。それで、実際にゴスペルが歌える男性と女性のシンガーにレコーディングしてもらいました。そうやって場面転換していって、最後に伏線を回収する全く新しいセクションが来るという構成になっています。
――
緻密な構築が奏功して、当初の狙い通り独自のクリスマス・ソングになりましたね。さて、「冷めた牛丼をほおばって」は、また新たなファンキー加藤さんを味わえる一作に仕上がりました。

ファンキー加藤：もう自分は曲が作れないんじゃないかと不安になった時期もあったけど、それを超えて面白いな、良いなと思えるシングルをまた作ることができて安心しました（笑）。今はこのシングルに入れた曲以外の楽曲の制作もどんどん進めていて、どこかのタイミングでアルバムとして出せたら良いなと思いますし、アルバムを出せたら全国を廻りたいですね。それに、また燃え尽きたい。次のアルバムも、もう曲が書けませんというくらいになりたいんですよ。そういう状態になっても大丈夫なことが分かったので、次はもういけるところまでいってやろうと思っています。

――前作リリース以降の活動を通して、より強靭さを増したことが分かります。「冷めた牛丼をほおばって」のリリースに加えて、来年の2月24日・25日にエスフォルタアリーナ八王子で開催されるライブも楽しみです。

ファンキー加藤：僕は単発のライブを“I LIVE YOU”と名づけていて、これまで武道館や大阪城ホール、横浜アリーナなどでやらせてもらっているんですね。今回それを、僕の地元の八王子でやろうということになりました。エスフォルタアリーナ八王子は最近できた会場なんですよ。初めて地元で【I LIVE YOU】を開催するということで、僕も本当に楽しみにしています。それに、「We Can Dance」という曲が出来ましたからね。エスフォルタアリーナ八王子では、火の演出をするかもしれませんよ（笑）。あとは、【I LIVE YOU】は音源をフォローするツアーではないので、ファンの皆さんに喜んでもらえることをしたいなという気持ちがあるんです。それこそ、ライブで聴きたい楽曲の投票をまたしても良いと思うし。とにかく【I LIVE YOU】はお祭りなので、自分がどうこうというよりは、お客さんにとって嬉しいこと、幸せなことを詰め込んだライブにしたいと思っています。

取材・文●村上孝之

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